Prima che “One Piece” diventasse una serie live-action su Netflix, è stata (ed è ancora) una lunga serie di anime. Prima ancora che fosse un anime, è stata (ed è ancora) una serie di manga ancora più lunga. Le aspettative legate alle trasposizioni sono sempre alte, ma quando si uniscono due insiemi di aspettative, ognuno proveniente da gruppi di fan che potrebbero essere stati coinvolti nella storia e nei personaggi per oltre 25 anni, il compito sembra quasi ingrato. Fortunatamente, l’interpretazione di Netflix del mondo di avventura e pirateria di Eiichiro Oda si erge come l’avventura nostalgica di cui non ne vediamo abbastanza in questi giorni.
La serie Netflix One Piece: la Recensione
Adattando l’arco East Blue del manga, “One Piece” segue Monkey D. Luffy (Iñaki Godoy), un giovane che ha da tempo sognato una vita da pirata e che è finalmente pronto a salpare per il mare e diventare il Re dei Pirati trovando il leggendario tesoro “One Piece”, nascosto da qualche parte nella Grand Line, la tratta oceanica più pericolosa al mondo che ha reclamato la vita di molti pirati. Molti sono scettici e cercano di dissuaderlo dal suo percorso scelto, sottolineando che i pirati di solito sono i cattivi. Ma Luffy è cresciuto sotto la guida del Capitano Shanks (Peter Gadiot) e del suo equipaggio, che sembrano essere gli unici pirati decenti in mare, quindi la sua prospettiva potrebbe essere un po’ distorta.
Naturalmente, un capitano non è nulla senza il suo equipaggio, e Luffy viene presto raggiunto dallo spadaccino Roronoa Zoro (Mackenyu) e dalla navigatrice Nami (Emily Rudd), entrambi dei quali sono contrari alla scelta di Luffy ma rimangono per i loro scopi. Il trio incontra poi e recluta Usopp (Jacob Romero), che ha la tendenza ad esagerare praticamente tutto, e infine Sanji (Taz Skylar), uno chef che si sente sottovalutato nel suo ruolo attuale. Insieme, i cosiddetti Pirati Cappello di Paglia combattono contro clown, uomini pesce, il proprio bagaglio emotivo e il corpo marittimo che cerca di porre fine al loro intero stile di vita.
“Il ‘One Piece’ di Netflix” Apporta Cambiamenti Benvenuti ai Personaggi
Come intrepido leader dell’equipaggio, Godoy è un casting perfetto. Infonde a Luffy un’ottimismo implacabile che potrebbe sembrare ingenuo rispetto al resto dell’equipaggio ma è abbastanza radicato nella sua interpretazione che il pubblico non commette mai quell’errore. È molto più ottimista rispetto al resto del gruppo cupo, ma ciò non significa che non possa essere serio quando è necessario. Anzi, sono i momenti in cui l’allegria si incrina e cede il passo a emozioni più oscure che rendono davvero coinvolgente l’arco di Luffy.
Per quanto riguarda Zoro, Nami, Usopp e Sanji, i loro tratti di personalità principali sono ancora presenti, ma la forma seriale della narrazione durante la stagione fa sì che questi tratti singolari formino i catalizzatori per archi di personaggio brevi ma soddisfacenti, aggiornando le loro introduzioni iniziali del manga. Zoro non è semplicemente un serio spadaccino, è addirittura burbero la maggior parte del tempo, con piccole crepe nelle espressioni di Mackenyu che tradiscono come si sente davvero riguardo a questa banda che ha imparato a chiamare suoi amici. La personalità di Usopp non viene più letta come ostinatamente delirante, ma invece è infusa con un falso senso di bravata, e il comportamento di Sanji verso le donne viene accolto più come una personalità affascinante quando incontra un bel viso. Nami ha uno degli archi più ampi e coinvolgenti della stagione e, per fortuna, sembra molto meno una donna scritta da un uomo nei media degli anni ’90 rivolti ai ragazzi – stranamente specifico, ma se sai, capisci.
Ciò non è per criticare il lavoro di Oda quasi 30 anni dopo il fatto o per misurarlo secondo gli standard moderni. Piuttosto, è un testimonianza del suo coinvolgimento e del talento degli sceneggiatori e degli attori della serie, che questi personaggi centrali che amiamo tanto si sentano ancora così fedeli a se stessi quando vengono adattati a un nuovo mezzo, con alcuni aspetti più cartooneschi delle loro personalità passati attraverso un filtro più realistico e concreto.
“La serie Netflix su ‘One Piece'” è la nostalgia che diventa novità
Per l’equipaggio dei Pirati Cappello di Paglia, la loro introduzione progressiva combinata con il ritmo degli episodi – c’è azione e violenza, ma tutto è ben distribuito – significa che il pubblico ha abbondante tempo per conoscere e preoccuparsi per ciascuno di loro individualmente. Piuttosto che scene di combattimento prolungate, quelle che abbiamo visto nel manga, che alla fine possono iniziare a confondersi, le sequenze d’azione sono suddivise in segmenti più piccoli che separano l’equipaggio in diverse coppie per esplorare le loro dinamiche varie (inclusa una che ha acceso il mio cuore di fan delle coppie).
A parte i personaggi, la serie è un banchetto per i sensi, con costumi dettagliati di Diana Cilliers tratti da tutto il materiale di origine – e persino dando al cast principale l’opportunità di vestirsi in un’occasione. La musica, di Sonya Belousova e Giona Ostinelli, colpisce un tono avventuroso quasi nostalgico che è quasi nostalgico per quanto vivace è. I set sono quasi personaggi a sé stanti, molti dei quali sono riproduzioni pratiche su scala di alcune delle location più iconiche di “One Piece”, ciascuna distintiva nel proprio modo, rendendo un’avventura molto fantasiosa straordinariamente concreta.
“La serie tv di ‘One Piece'” Rende la Storia Ancora Più Interconnessa
La cosa più intelligente che fa questa trasposizione, che ricorda un’altra trasposizione di Netflix, “Una Serie di Sfortunati Eventi”, è che introduce personaggi principali/archi di storia molto prima. Nel caso di entrambe le serie, i loro primi libri iniziano in modo piuttosto episodico, prima di legarsi indietro a concetti precedenti più avanti nel gioco. Ma l’adattamento a un nuovo mezzo e, in effetti, nessuna garanzia che questi archi di storia saranno visitati in seguito, dà agli sceneggiatori la possibilità di rendere la storia così interconnessa come era sempre destinata a essere fin dall’inizio. Prendi i riferimenti a Baroque Works nel pilota o il tempo di Koby (Morgan Davies) ed Helmeppo (Aidan Scott) come cadetti della Marina. Queste sono cose che vengono affrontate in modo significativo solo in seguito nel manga, ma introdurle prima rende il mondo al di fuori dei Pirati Cappello di Paglia e delle loro prime avventure molto più ricco.
La stagione è anche fortunatamente autonoma, nel modo in cui tutte le migliori storie d’avventura lo sono. C’è ancora molta storia da raccontare alla fine, e la mia speranza è che la vedremo un giorno. Ma con sole otto puntate di “One Piece”, il cast e i creativi realizzano un’avventura fantastica, polposa, vecchio stile e soprattutto soddisfacente.
La verità è che sarebbe sempre stato impossibile accontentare tutti. Se è vero per gli spettacoli che non hanno decenni di aspettative incorporate, allora è certamente vero per “One Piece”. Detto ciò, la serie si comporta molto bene nel rimanere così autonoma – la conoscenza del manga o dell’anime è necessaria solo dal punto di vista degli easter egg – che potrebbe essere facilmente un punto di ingresso per nuovi spettatori per scoprire l’universo, così come un’avventura vivace e luminosa per tutti i fan.